Willem Dafoe adalah salah satu aktor sinema yang paling fleksibel, dapat dikenali, berani mengambil risiko, dan berbakat selama lebih dari tiga dekade. Bahkan membuat daftar yang hanya terdiri dari 20 pertunjukan cukup sulit mengingat betapa beragamnya filmografi dan perannya. Dia telah melakukan semua genre dan bekerja dengan auteur yang tak terhitung jumlahnya dari seluruh dunia.
Suaranya dapat didengar di album Lou Reed dan video game James Bond, ia melakukan teater eksperimental dan ekspresi wajahnya yang unik melahirkan meme internet yang tak terhitung jumlahnya. Seperti yang diungkapkan oleh Wim Wenders (“Jauh, Begitu Dekat!”): “Dia adalah Kristus dan Antikristus sinema”.
Dafoe membuat debut film fitur-nya dalam film “Loveless” karya Kathryn Bigelow, dan setelah bertahun-tahun ia masih kuat – ia masih menyeimbangkan film-film Hollywood besar (John Wick, Fault in Our Stars, Pembunuhan di Orient Express, Aquaman) dengan film-film independen kecil .
The English Patient (1996)
Dafoe mungkin telah memenangkan banyak penghargaan dari banyak festival film besar untuk pekerjaannya, tetapi dia tidak memiliki keberuntungan yang sama dengan Oscar. Dia dilecehkan untuk “Mississippi Burning”, mungkin karena karakternya tidak cukup mencolok, atau mungkin dia terluka oleh kontroversi seputar “Pencobaan Terakhir Kristus” pada tahun itu.
“Tom & Viv” juga mendapat dua nominasi aktris sementara Dafoe diabaikan lagi. Tapi tak satu pun dari mereka yang mengejutkannya seperti penghinaannya untuk epik Anthony Minghella ini, disebut sebagai “Casablanca akhir abad ke-20”, yang memenangkan 9 Oscar dari 14 nominasi. Semua anggota utama para pemain dicalonkan (Juliette Binoche bahkan menang) kecuali untuk Dafoe yang memainkan mata-mata Kanada.
Meskipun Anda bisa berargumen dia tidak terlalu banyak di dalamnya tetapi kehadirannya menambah banyak kekuatan film dan adegan terkenal di mana ia kehilangan ibu jarinya tidak akan bekerja dengan baik tanpa aktingnya yang luar biasa.
Finding Nemo (2003)
Atau “John Carter”? atau “Fantastic Mr. Fox”? Mungkin tidak masalah. Willem memiliki suara yang luar biasa dan mudah dikenali dan dia tahu cara menggunakannya. Dia tahu bagaimana cara menceritakan sebuah film dokumenter (“Gunung”) dengan baik atau cara membaca puisi (Anda perlu memeriksa bacaannya “The Raven” karya Edgar Allan Poe).
Ada alasan mengapa ia disebut sebagai bagian terbaik dari adaptasi aksi langsung Netflix dari “Death Note”. “Finding Nemo” mungkin adalah film kedua yang paling banyak dilihat dalam karir Dafoe, setelah “Spider Man” kecuali mereka tidak dapat melihatnya secara fisik saat ini, hanya mendengar suaranya. Tapi itu lebih dari cukup, suaranya bekerja sebagai Gill, pemimpin Tank Gang tidak hanya lucu tapi hampir mencuri.
Pasolini (2014)
Dafoe adalah kolaborator yang sering dari Abel Ferrara dan telah memberikan beberapa pertunjukan hebat dalam film-filmnya (“Go Go Tales” adalah film yang sangat diremehkan) dan sementara Ferrara telah membuat beberapa film kesayangan di masa lalu seperti “King of New York” dan “Bad Letnan ”, aman untuk mengatakan bahwa beberapa hasil terbarunya baru-baru ini diperoleh dengan selera tinggi.
Begitu juga “Pasolini” yang jauh dari biopik tradisional. Film ini menunjukkan hari-hari terakhir sutradara Italia ikonik Pier Paolo Pasolini dan merupakan upaya yang sangat menarik, ditinggikan oleh kinerja menghantui Dafoe.
Tom & Viv (1994)
“Body of Evidence” tidak mengubahnya menjadi simbol seks, dia tidak bisa disalahkan, naskahnya sangat buruk tetapi dia mendapatkan kesempatan untuk menunjukkan bahwa dia bisa menarik sedikit pemimpin romantis di “Tom & Viv”, di mana dia memainkan TS Eliot. Di atas kertas, dia mungkin terdengar seperti pilihan aneh untuk karakter tersebut tetapi pada akhirnya hasilnya mengesankan.
Itu salah satu sisi hebat dari Dafoe, Anda berpendapat bahwa dia bukan pilihan yang tepat untuk John Clark dan kemudian “Clear and Present Bahaya” dilepaskan dan Anda terkejut bahwa betapa hebatnya ia cocok di sana. Dia yakin tahu bagaimana mengubah dirinya dan karena dia ingin menggambarkan prosesnya, dia suka “menghilang”.
Animal Factory (2000)
Drama penjara Steve Buscemi, berdasarkan novel Edward Bunker. Dafoe baru-baru ini mendapat bagian yang jauh lebih menonjol dalam adaptasi Edward Bunker lainnya “Dog Eat Dog” tetapi film ini tidak memenuhi harapan. “Animal Factory”, bagaimanapun, adalah film yang lebih memuaskan kecuali untuk ending mungkin.
Meskipun bakat Dafoe sering menaungi pekerjaan Edward Furlong dalam film, mereka masih membuat duo yang baik dan Dafoe berhasil membawa kedalaman dan kecerdasan pada karakternya. Film ini juga menampilkan pergantian hebat dari Mickey Rourke dalam peran yang tidak terduga, yang sebelumnya berkolaborasi dengan Dafoe dalam “White Sands” (di mana Dafoe menunjukkan bahwa ia mampu menjadi pahlawan aksi) dan Robert Rodriguez yang underwhelming “Once Upon a Time in Mexico”.
Antichrist (2009)
Kekacauan memerintah! Dafoe adalah salah satu aktor Amerika favorit auteur Eropa. Wim Wenders, Theo Angeolopolous, Werner Herzog dan tentu saja, Lars Von Trier. Trier telah bekerja dengannya tiga kali, tetapi satu-satunya tempat Dafoe muncul dalam peran utama adalah dalam “Antichrist” yang sangat kontroversial, yang baik untuknya, karena ia tidak pernah keberatan dengan kontroversi, tidak pernah menghindarinya.
Film-film seperti “Antichrist” mungkin membuktikan mengapa Dafoe begitu populer di antara banyak sutradara. Karena dia tidak takut mengambil risiko dan dia memberikan penampilan berani seperti yang dia lakukan di sini.
Sangat sedikit aktor yang memiliki keberanian untuk mengizinkan von Trier menempatkan mereka melalui apa yang Dafoe (dan Gainsbourg) alami atas nama bioskop di sini. Tidak masalah jika Anda jatuh cinta dengan film atau jijik dengan film itu, sulit untuk menemukan cacat dalam kinerja Dafoe.
FILM 